Els costos de producció en espiral i les sèries nord-americanes de gran pressupost fan que l'única manera en què les emissores britàniques poden competir és trobant socis disposats a recolzar la seva visió.
L''edat d'or' de la televisió no ha sortit barata.
A mesura que els escriptors, directors i actors pretenen crear sèries dramàtiques cada cop més ambicioses, els pressupostos de la petita pantalla s'han disparat. Segons la revista Time, quatre dels set programes més cars que s'han fet mai - Game of Thrones, Sense8, The Get Down i The Crown - estan en directe ara mateix.
The Crown a Netflix l'any passat va costar 130 milions de dòlars per filmar. L'última temporada de Game of Thrones a HBO va tenir un preu de 10 milions de dòlars per episodi.
cotxes voladors gta san andreas
Com competeixen les emissores britàniques amb aquest tipus d'efectiu? Com continuen inventant històries que poden emocionar els espectadors i no semblar barates en comparació?
La resposta? Si no els pots vèncer, uneix-te a ells.
L'auge de les coproduccions
Els caps de televisió els anomenen coproduccions. Una cadena britànica com la BBC s'unirà amb una altra emissora (normalment nord-americana) i una productora independent. Totes les parts invertiran diners a la sèrie i tindran veu sobre com es fa. Aleshores, les emissores tindran els primers drets del programa al seu país, mentre que la productora recuperarà els seus diners amb les vendes de DVD i altres acords de llicència.
Hi ha hagut una tendència real, tal com crec que els espectadors hauran notat, que els drames britànics es tornin molt més globals, diu Gareth Neame, el productor de la superproducció global d'ITV Downton Abbey. Els valors de producció del drama televisiu són realment excepcionals ara, ja sigui The Night Manager o SS-GB o Taboo.
En molts aspectes estàvem al començament d'aquest viatge amb Downton Abbey, fent quelcom que ha anat a tots els territoris del món. (Downton va ser una coproducció entre ITV i l'emissora nord-americana PBS).
Aquests espectacles són cada cop més cars de fer. Una part important del finançament vindrà de la BBC, però certament no la majoria, perquè aquests espectacles són molt més cars del que eren abans, diu Neame.
Preneu The Night Manager, el thriller d'espies multipremiat protagonitzat per Tom Hiddleston. La sèrie, realitzada per la productora independent The Ink Factory, va costar 3 milions de lliures esterlines per episodi, en un moment en què l'emissora britànica pressupostava Els drames en hora de màxima audiència no solen superar els 700-800.000 £ per hora .
La BBC mai no hauria pogut pagar The Night Manager per si sola. En canvi, la corporació i Ink Factory es van unir amb l'emissora nord-americana AMC, la cadena darrere de Mad Men i Breaking Bad.
Tant la BBC com AMC van injectar diners al projecte; tots dos van collir els fruits.
Els avantatges per a la BBC són evidents: poden gastar més diners i fer un 'gran drama britànic' que pot estar al costat dels grans espectacles nord-americans, però què treu AMC de l'acord?
Aquí gairebé es dóna per fet que quan alguna cosa és la BBC està molt ben feta, va dir el conseller delegat d'AMC, Josh Sapan. Telègraf . Fins i tot als Estats Units, la marca BBC és sinònim de drama de qualitat, i la connexió britànica permet a les emissores nord-americanes explicar històries que funcionen a escala global.
Tenen una trajectòria fenomenal', ha afegit. 'Potser només sóc un anglòfil, però és una delícia treballar amb ells'.
Netflix i la BBC: la parella perfecta?
Fins i tot sense l'adulatge, aquest tipus d'ofertes tenen sentit comercial; les emissores no estan en competència directa per als espectadors, de manera que poden invertir diners sabent que no es trepitjaran els dits dels peus.
Taboo, per exemple, es va emetre a BBC1 al Regne Unit i al canal de cable FX als EUA una setmana després. La segona sèrie de The Missing es va emetre a BBC1 l'octubre de 2016, però el coproductor Starz només va començar a mostrar la sèrie al febrer d'aquest any.
No obstant això, aquí és on es complica més, perquè no només les emissores tradicionals busquen el proper gran negoci. Els serveis de streaming com Netflix tenen diners per gastar quan es tracta de crear contingut i, a més de crear sèries originals pel seu compte, estan al mercat de socis globals.
Recentment, Netflix va revelar que treballaria amb la BBC a Troy: Fall of a City, un nou drama històric èpic de David Farr, guionista de The Night Manager. Les dues emissores també col·laboren en una adaptació plena d'estrelles de Watership Down , amb tothom, des de James McAvoy i John Boyega fins a Olivia Colman i Gemma Arterton.
significat dels números 333
Hem estat treballant molt més en col·laboració amb la BBC en molts projectes, i directament amb les productores que també s'associen amb la BBC, diu Ted Sarandos, director de continguts de Netflix, quan se li va preguntar per què el servei volia treballar amb la BBC. a Troia: caiguda d'una ciutat. És un model molt millor i més saludable saber entrar en una producció d'aquesta mida que podem posar més esforç, més diners, més recursos per convertir-lo en un gran espectacle global, que els productors fent-lo més petit i després amb l'esperança de vendre-lo més tard.
Tenir accés al pressupost del programa de 6.000 milions de dòlars de Netflix és només una part de l'equació, afegeix Sarandos: Fora del Regne Unit, la gran programació que produeix la BBC es ven a racons de vegades molt nínxols del món, xarxes més petites on sovint no arriben. vist per un gran públic, diu. Netflix té la capacitat de portar 94 milions de llars a aquests programes durant la nit i és capaç de crear una marca molt gran per a la BBC.
A canvi d'això, tenim accés a aquest gran grup de narradors i un gran grup d'IP [propietat intel·lectual] que controla la BBC.'
Cada acord és diferent, però l'emissora britànica tindrà els primers drets d'emissió al Regne Unit, mentre que Netflix pot publicar el programa com vulgui en un altre lloc.
És important recordar aquí que hi ha una diferència entre una 'coproducció' i un programa del qual un servei de streaming simplement compra els drets.
La comèdia d'E4 Chewing Gum, per exemple, no és una coproducció, però es comercialitza com a 'Netflix Original' fora del Regne Unit perquè el servei de streaming ha comprat els drets globals. De la mateixa manera, quan els usuaris nord-americans cerquen la catàstrofe de Channel 4 a Amazon, se'ls diu que és una 'sèrie original d'Amazon'.
Aquestes dues sèries poden estar etiquetades com a 'Original', però no són coproduccions: els serveis de streaming no tenen veu directa en la realització del programa. Hi ha murmuracions de descontentament sobre aquesta afirmació 'original' entre les emissores del Regne Unit, nervioses de no obtenir el crèdit dels programes que van ajudar a crear.
No obstant això, el controlador de la BBC Drama que va encarregar Piers Wenger confia que quan es tracta de coproduccions, el finançament addicional permet que les sèries britàniques prosperin a l'escenari global.
Podem posar més diners a la pantalla, alhora que mantenim el control editorial, ja que sabem quant de drama significa per al nostre públic, diu. Fem 450 hores de drama cada any i amb els nostres socis actuals de BBC Drama, com ara HBO, AMC, SundanceTV, WGBH, FX, BBC America, Starz, Netflix, BBC First [a Austràlia], UKTV [a Nova Zelanda], Arte [França] ], podem fer un drama que d'altra manera no es faria.
The Last Kingdom: coproducció a la pràctica
La segona sèrie del drama històric The Last Kingdom, que s'emet actualment a BBC2, està coproduïda per la BBC i Netflix amb la productora Carnival Films. El productor Nigel Marchant, que va treballar amb Gareth Neame al programa, diu que és una sèrie que simplement no s'hauria fet si no fos perquè hi poguessin participar diversos socis.
escenes de sexe de Disney
Els llibres [de Bernard Cornwell] fa temps que existeixen; un dels nostres equips de desenvolupament ens els va portar, explica Marchant. Fa deu anys, sens dubte, no podríem haver fet aquest espectacle. No li podríem haver donat l'escala i els recursos que li donem ara. Això és el que ha canviat a la televisió. Mireu els pressupostos i els valors de producció de The Crown o alguns dels programes de HBO i heu de competir en aquest mercat. Es tracta menys d'una única emissora i més de coproduccions.
No és un xec en blanc, és clar. Amb cada inversió hi ha un altre conjunt d'executius per satisfer, un altre grup de persones amb veu en la realització del programa, fins a les decisions de càsting i retallades de guió. El perill, com assenyala el productor Gareth Neame, és que massa veus poden fer malbé l'empresa.
Pots tenir problemes terribles en les coproduccions si els socis no estan alineats de la manera correcta o tenen idees creatives molt diferents, diu, i les hem trobat en certs programes.
Al final, correspon al productor lluitar contra el seu racó i defensar la seva visió.
Recorda una anècdota de Downton Abbey, recorda Neame. El primer episodi de la primera sèrie tractava del fet que Lord Grantham no tenia cap fill per heretar; només tenia filles. Hi havia aquesta expressió utilitzada, el 'implicar a la voluntat' . Molta gent va assenyalar que ningú sap què és un 'entail' i ho haurem d'explicar. Vam afegir més referències al guió, però quan vam veure l'episodi enrere va quedar completament clar què volia dir. Tot el que havies de saber era que només els homes podien heretar, i no hi havia cap home. Així que tallem totes les referències.
el número 555
Però quan vam portar el programa a Amèrica, vaig tornar a tenir el mateix. PBS va dir que no podríem tenir totes aquestes coses sobre 'complica', perquè cap nord-americà sabrà què és. Vaig dir: 'Has d'entendre, ningú a Gran Bretanya tampoc sap què és!'
Sovint, quan estem fent una història britànica, els nord-americans assumiran que estem completament versats en totes aquestes coses, i els hem d'explicar que, no, no en sabem més que tu. Només confieu en els vostres instints, confieu en la història.
Mantingues la calma i segueix sent britànic
Hi ha alguns gèneres, suggereix Marchant, que funcionen millor per al públic internacional que d'altres: 'El període funciona molt bé en un sentit global, perquè és una mica aliè a tots nosaltres. La ciència-ficció és el mateix; són gèneres que no són específics d'una nació, mentre que el drama contemporani sovint se sent molt més específic. Crec que el fet que la història de The Last Kingdom sigui tan profunda, la fa més universal.'
Tanmateix, no hi ha aquí un perill implícit? Si les persones que tenen els cordons de la bossa es troben a milers de quilòmetres de distància, els creadors acabaran intentant fer sèries que puguin colpejar a l'estranger en lloc de centrar-se en els espectadors del Regne Unit?
'Això és una cosa que cal tenir en compte, però no funcionarà mai', contesta Neame, 'i tornaré a l'exemple de Downton Abbey. No podríeu trobar un drama més expressament britànic si ho proveu. La història no es va canviar per fer-la més atractiva a nivell internacional, i va ser perquè tenia aquesta integritat que ho va fer tan bé'.
El drama britànic s'està finançant des de l'estranger com mai abans, i tot i que això suposa nous reptes per a la gent que fa els espectacles, els espectadors a casa podrien ser més rics per això.