stream charlie brown acció de gràcies
Història 156
Publicitat
L’ull de l’harmonia està obert. Si no el tanco, treu el meu Tardis i el Mestre d’aquest planeta, aquest planeta ja no existirà: el Doctor
Història
Tornant a Gallifrey amb les restes del Mestre - executat a Skaro pels Daleks -, el Doctor's Tardis és abandonat i aterra a San Francisco, a la Terra, el desembre de 1999. Atrapat enmig de la guerra de bandes, el Doctor és afusellat i es regenera en la seva vuitena encarnació. El Mestre segresta el cos d’un paramèdic i enganya un jove gàngster anomenat Chang Lee per ajudar-lo a accedir a l’Ull de l’harmonia de Tardis. A mesura que s’acaba el temps a l’antic mil·lenni, la doctora i cardiòloga Grace Holloway lluiten per rebutjar el pla del Mestre - per prendre la pròpia existència del doctor - i salvar la Terra dels efectes corrosius de la font d’energia Tardis. Tot i l’atracció de Grace pel metge, ella rebutja la seva oferta de viatjar amb ell.
Primera transmissió al Regne Unit
Dilluns, 27 de maig de 1996
Producció
Localització del rodatge: gener-febrer de 1996 a Vancouver, Canadà. Les ubicacions inclouen BC Children's Hospital; 1998 carrer Ogden; Hadden Park; Centre Espacial del Pacífic; i Andy Livingstone Park.
Rodatge en estudi: gener-febrer de 1996 a 8651 Eastlake Drive, Burnaby, BC, Canadà.
Repartiment
El Doctor - Paul McGann
El Doctor - Sylvester McCoy
Dra. Grace Holloway - Daphne Ashbrook
Chang Lee - Yee Jee Tso
El Mestre - Eric Roberts
Curtis - Dolores Drake
Dr Swift - Michael David Simms
Gareth - Jeremy Radick
Miranda - Eliza Roberts
Pete - William Saxony
Professor Wagg - Dave Hurtubise
Salinger - John Novak
Wheeler - Catherine Lough
Ted - Joel Wirkkunen
Policia de motocicletes: Bill Croft
News anchors - El meu-Jung Lee, Joanna Piros
Home de seguretat: Dee Jay Jackson
Vell Mestre - Gordon Tipple
Tripulació
Escriptor - Matthew Jacobs
Dissenyador - Richard Hudolin
Música incidental: John Debney, John Sponsler i Louis Febre
Productor: Peter V Ware
Productors executius: Philip David Segal i Alex Beaton
Productor executiu de la BBC - Jo Wright
Director - Geoffrey Sax
RT revisió de Mark Braxton
Recordo vivament que em vaig instal·lar, amb certa il·lusió, una mica de temor i més de nou milions d’espectadors, en aquest esdeveniment televisiu massiu: una resurrecció de la sèrie amb un gran pressupost i una llarga durada de set anys sense precedents. També recordo l’adormida decepció que vaig sentir 90 minuts després.
Al cap de setze anys, veient-ho completament només per segona vegada, no diria que he revisat la meva opinió. Però m’agrada més coses que no, i em sembla fascinant com un pontó televisiu entre dues èpoques del programa.
com fer neu amb poca alquímia
De nou, breument, fins al 1996. Ara és difícil de descriure el tret de vista d’efectes especials d’aspecte car que representen un planeta vermell enfadat dels Daleks, una veu en off d’un metge desconegut i una nova sala de control Tardis, d’estil gòtic. , set anys en un Who, reconegut i reconegut universalment. Però aquesta va ser la meva sensació inicial quan va començar la pel·lícula. La idea de la mort del mestre per part de l’esquadra de fusilament de Dalek i el seu llegat perquè el doctor li confereixi les seves cendres no tenia sentit, però vaig anar amb ella ...
No obstant això, quan l’acció es va canviar a San Francisco (en realitat Vancouver), el meu arrufament es va intensificar i vaig començar a pensar que les persones equivocades eren les que manaven.
En molts aspectes, el productor executiu, fan de Doctor Who i expatriat britànic Philip Segal es va quedar malament amb les necessitats i desitjos dels inversors nord-americans i britànics. No totes les coproduccions es trompeten com a tals, però la pel·lícula sí, i no d’una bona manera.
L’objectiu de trencar el programa als Estats Units va ser valent, fins i tot pioner. I el temps ha demostrat que la introducció d’una acció més intensa i un ritme més ràpid, com en la majoria de sèries nord-americanes, va suposar un moviment intel·ligent. Però, empel·lant en un tiroteig, cursa de motos i sirena policial, les persecucions a l’estil de Streets of San Francisco van despullar el Doctor Who del seu caràcter i subtilesa.
Em recorda aquella divertidíssima escena de I'm Alan Partridge en què el furiós Alan, un fanàtic del 007, esbala els seus amics amb Stop a equivocar-se de Bond. Sí, els investigadors aquí han fet la seva feina revisant el glossari Doctor Who per a Gallifrey i Rassilon, el tornavís sonor i el sistema cardiovascular binari, però tantes escenes sonen com una campana de claustre doblegada.
El metge prenent te i llegint La màquina del temps és horrible. L’agenda sembla ser indicar el Doctor com a anglès i excèntric més que aliè i diferent. Aquesta cançó espantosa, In a Dream de Pat Hodge, escrita especialment per a la pel·lícula, és un altre pas erroni. I pel que fa a l’encarnació de serp / llimac transparent del CGI del Mestre ... argh! Deixeu d’equivocar Doctor Who!
fer créixer el coriandre a l'aigua
Allà és un terreny intermedi de material que mostra un enfocament intel·ligent i nou. Les imatges de Frankenstein de la regeneració del Doctor són una bona idea per ressaltar el renaixement de la sèrie. I els paral·lelismes messiànics (llençol per a un sudari, porta mortuòria per a una pedra sepulcral, diadema d’elèctrodes per a una corona d’espines) són interessants. El director Geoffrey Sax, per ser justos, fa un treball meritori en aquestes seqüències. Però tot és força treballat i inadequat. El reiniciat Who, per descomptat, va continuar explorant la idea de Doctor com a monstre i salvador, però amb un toc molt més lleuger.
La qual cosa ens porta al millor aspecte de la pel·lícula: el propi Doctor. Encara m’impressiona que Sylvester McCoy, reconeixent la importància de Who lore, va volar al Canadà per filmar la seva transformació. És poc més que un cameo ampliat per al metge més longeu (nou anys del 1987 al 1996, desactivat i desactivat), però, com es va adonar McCoy, era important per a Doctor Who. També és el primer ús de CGI en una regeneració.
amoníac i serps
La pel·lícula elimina la regla no escrita segons la qual un nou metge ha de ser el seu propi home i es basa massa en el passat (bebès gelatins, jaqueta de fumar vellut, robatori de roba d’un hospital). És notable, doncs, que en només 90 minuts, McGann es converteixi en una de les encarnacions més encantadores del Time Lord. Es tracta d’un homenatge a l’estrella de Withnail & I / Monocled Mutineer que, atapeït amb tant de bagatge, pressió i guions defectuosos, estableix el vuitè Doctor com a presència: somrient, excitable, infantil i amable.
Lligat amb el Doctor de McGann hi ha l’èxit de l’escriptor Matthew Jacobs a l’hora de mostrar el romanticisme i l’esbarjo de l’espectacle (Ah, Da Vinci. Va tenir un refredat quan va dibuixar això; No us trist, Grace, faràs coses increïbles) . I hi ha implicacions sísmiques en algunes de les innovacions: la semihumanitat del doctor és una introducció intel·ligent; el petó showboating no ho és, però allana el camí per al que seguirà. Igual que el personatge de Grace, establert econòmicament i interpretat de manera divertida per Daphne Ashbrook, que em recorda a una jove Lynsey de Paul. El paper proactiu de Grace aquí és gairebé idèntic al de Rose en el rellançament del 2005. En tots dos, és el company qui salva el dia mentre el doctor està lligat.
En cas contrari, la pel·lícula confirma el que ja sabem. Tot i que si mireu el moment en què el metge diu: Grace, no ho veieu, tinc 13 vides, veureu que l’escena s’ha sobredimensionat. Potser escolteu el número 13, però estic segur que els llavis de McGann no diuen això ...
Tantes coses bones: la desaparició del sostre Tardis per mostrar planetes i estrelles és realment màgica - tantes coses dolentes - odiava Eric Roberts com a Mestre - i tantes oportunitats desaprofitades: Chang explorant la caixa de la policia està completament desconcertat.
Si la trama només tingués sentit i no es resolgués de manera tan insultant: els fans esperen que es connectin més d’uns quants cables sota la consola Tardis. I no cal cap geni veure per què no es va recollir el pilot. En particular, hi ha dos moments massius de trets a peu. El metge que rebobina el temps per salvar vides és estúpid i superficial. Si ho pot fer cada setmana, on hi ha el perill o el motiu per vigilar-ho? I després d’haver creat Grace com a companya (i Chang Lee possiblement com un altre), fer-la romandre a la Terra al final no té sentit. Un pilot sempre ha d’acabar amb una el·lipsi, no un punt final. Mentre el Doc torna a la seva tassa de te i Time Machine, no podeu deixar de pensar: A qui li importa?
Només ens podem preguntar com hauria pogut evolucionar l’espectacle si la pel·lícula hagués estat millor i hagi donat els seus fruits. L’optimisme sempre hi era. Com va dir McGann, vaig signar un contracte per dir que si es recollia el pilot, era seu durant sis anys. Sis anys! Qualsevol cosa que es pogués pensar de la pel·lícula, McGann hauria estat meravellós.
quin és el meu nombre espiritual
Arxiu Radio Times
RT va tenir molta cobertura per a la pel·lícula.
Va començar el febrer de 1996 amb un perfil de Paul McGann
... i es va reprendre al març mentre el nou Doctor compartia la portada amb The X-Files. I vam llançar tres pàgines mentre Alison Graham es posava al plató a Vancouver ...
I llavors es va llançar la pel·lícula al número Spring Bank Holiday (25-31 de maig)
Hi havia un suplement de 16 pàgines, que mirava enrere sobre tot Who. Trobareu l’article complet en format PDF al DVD de la BBC, però aquí teniu la portada i les pàgines específiques de la pel·lícula:
A més: la previsualització de RT i la facturació dels episodis
El tercer doctor Jon Pertwee va morir la setmana anterior a la transmissió de la pel·lícula. La pàgina de cartes de la RT portava una necrològica d’Elisabeth Sladen.
PublicitatLa cobertura de RT va ser elogiada a Letters (RT 8 de juny), mentre que la bossa de correu va donar una resposta mixta a les Movie Letters (RT 15 de juny)
