Història 254
Publicitat
Sèrie 9: episodis 1 i 2
Història
A Skaro, el Doctor es troba amb Davros com un noi perdut en una zona de guerra de mines mortals. Pot resistir la seva petició d’ajut? A la Terra, Unit reclama a Clara quan centenars d’avions es troben congelats al cel. És la targeta de visita de Missy que ha rebut el dial de confessió del Doctor (el seu darrer testament), però sembla que ha desaparegut de tots els temps i espais. Ella i Clara el localitzen gaudint dels seus últims dies a l'Essex medieval, però Colony Sarff, un agent serpentí de Davros, també hi arriba i tots es traslladen a Skaro. El Doctor ha d’enfrontar-se al creador dels Daleks per última vegada i depèn de Missy i Clara rescatar-lo ...
Primeres emissions del Regne Unit
Dissabte 19 de setembre de 2015
Dissabte 26 de setembre de 2015
Repartiment
El metge - Peter Capaldi
Clara Oswald - Jenna Coleman
Missy - Michelle Gómez
Davros - Julian Bleach
Boy Davros - Joey Price
Kate Stewart - Jemma Redgrave
Serpent Colony - Jami Reid-Quarrell
Jac - Jaye Griffiths
Mike - Harki Bhambra
Bors - Daniel Hoffmann-Gill
Kanzo - Benjamin Cawley
Sr Dunlop - Aaron Neil
Ohila - Clare Higgins
Veu dels Daleks: Nicholas Briggs
Arquitecte Ombra - Kelly Hunter
Alison - Índia Ria Amarteifio
Ryan - Dasharn Anderson
Lectors de notícies: Stefan Adegbola, Shin-Fei Chen, Lucy Newman-Williams
Estudiant - Demi Papaminas
Daleks - Barnaby Edwards Nicholas Pegg
Soldat - Jonathan Ojinnaka
quan és la nova temporada de fortnite
Tripulació
Escriptor - Steven Moffat
Director - Hettie Macdonald
Productor: Peter Bennett
Música: Murray Gold
Dissenyador: Michael Pickwoad
Productors executius: Steven Moffat i Brian Minchin
L’aprenent del mag bloc (publicat per primera vegada el 19 de setembre de 2015)
★★★★★ Steven Moffat ens va prometre un obridor de temporada que sembla un final i, noi, ho fa. De fet ell lliura noi . Noi Davros. Una idea brillant: només esperar que algú la tingui.
Però potser era inevitable. Hi havia un noi metge a l’escolta de l’any passat i, el 2007, vam albirar un noi Mestre en El so dels tambors. Mostrant-nos el 2015, el creador de Dalek de petit em llegeix com un homenatge deliberat del 40è aniversari a Genesis of the Daleks (el favorit dels fans del 1975), tret que el senyor Moffat m’assegura: és una coincidència, em temo.
Però The Magician’s Apprentice sí que té el Gènesi al seu ADN. S’obre amb un tret aeri d’una zona de guerra sufocada per bala. Els soldats fugen per la seva vida. Ja evoca el desolador començament del Gènesi, que tenia la gossa de vigilància de la televisió Mary Whitehouse a la cintura durant la primavera del 75. I després, entre les horribles mines de mà que agafaven pel fang, el focus descansa sobre un noi perdut (jugat amb victòria) de Joey Price).
Un nen en perill, sobretot un noi petit, és un tema recurrent de Moffat, evidentment un malson persistent per a un pare de dos fills. Però, a mesura que el trop es desgasta, el que sembla que tenim aquí és el metge per abandonar el mantell del salvador i tornar al final de l'episodi, armat amb una pistola Dalek, decidit a exterminar el noi.
El temps es remunta a 1975, quan Moffat intel·ligentment recull una línia de diàleg, un problema moral plantejat pel Doctor de Tom Baker, i ho fa realitat per a Peter Capaldi. En cas de dubte, les paraules de Baker es reprodueixen íntegrament: si algú que sabia el futur us assenyalés un nen i us digués que aquell nen creixeria totalment malvat, que seria un dictador despietat que destruiria milions de vides, podria llavors mataràs aquest nen? És una emoció malaltissa per als aficionats a llarg termini que, com jo, van veure aquell moment enrere.
La revancada de Davros ja fa temps que s’havia esperat. A la meva infantesa, semblaven eons entre el seu debut a Genesis of the Daleks i el seu retorn (en última instància, decebedor) al Destiny of the Daleks de 1979. Va ser només un interval de quatre anys. Els joves fans d’avui han esperat set anys des de la seva aparició als episodis de David Tennant, The Stolen Earth / Journey’s End. Afortunadament, l’excel·lent Julian Bleach recrea el paper de Davros, el més antic i amb cicatrius, i en mans de Moffat guanya un sentit de l’humor deformat, a costa de Capaldi. Aprovo la vostra nova cara, doctor. Molt més com la meva.
Ara som a la novena sèrie en 11 anys des del renaixement de Doctor Who i no mostra cap senyal de fatiga. El primer episodi trontolla junt amb tot just una nota descarada, gairebé no sorprenent, ja que Hettie Macdonald ha tornat a la cadira del director Who per primera vegada des de Blink (el favorit dels lectors de RT). Moffat segueix sent el pare de la invenció o, en aquest cas, de la reinvenció: triturant alegrement el passat i el present, jugant a nous jocs amb unes joguines molt antigues.
L’aprenent del mag té nombroses pedres tàctils en èpoques passades. De forma fugaç, el Doctor torna a Karn, preparant el clàssic de Tom Baker del 1976, El cervell de Morbius i la regeneració de Paul McGann a John Hurt el 2013. Clare Higgins torna com a líder de Sisterhood of Karn, Ohila. (M’agradaria que n’haguéssim vist més; Higgins és una actriu realment genial, tripleta guanyadora de l’Olivier.) Hi ha una escena en un bar desordenat i farcit de monstres del Maldovarium, visitat per última vegada als dies de Matt Smith. La broma entre Missy, el Doctor i Clara recorda el primer Mestre, el tercer Doctor i Jo Grant c1972. I representant la dècada de 1980, és cert, en un tram, hi ha un niu de serps amb un vestit de Colony Sarff, que es presenta com una gran serp i recorda a la Mara a partir de dues històries de Peter Davison (Kinda i Snakedance).
Molt aquí també revisa l'era Russell T Davies. Judoon i Ood aconsegueixen cameos, igual que el pastós Shadow Architect (Nancy Hunter) vist per última vegada fa set anys. I quan Capaldi fa la seva segona gran entrada, com a Rock Star Doc a Essex AD 1138 (Què li passa? Diu Clara. Mai no és així), es troba en la modalitat de David Tennant, esvaint-se, si és que menys valent.
En aquell moment, fins i tot em recorda el Doctor Who dels anys seixanta. Un viatger del temps amb caputxa, que introdueix anacronismes (un tanc, una guitarra elèctrica, la paraula Dude!) A l’Anglaterra medieval ... Algú més s’imagina el Meddling Monk, el recurrent ne’er-do-well del període William Hartnell?
Com si es volgués consolidar l’ambient del passat i del present, quan finalment els Daleks surten a la pantalla, hi ha una barreja de dissenys i de lliures de les darreres dècades. Assenyaladament, el primer Dalek que veiem és un preciós model blau i plata de la verema del 1963. (Només un cínic suggeriria que les seves files simplement s’estan inflant per tots els models de pantalla que estan asseguts al ralentí al Doctor Who Experience a pocs metres de la carretera des dels estudis Roath Lock).
I tornem a Skaro. Només l’esment d’aquest nom pot provocar un escalfó. Skaro! El primer món alienígena visitat a Doctor Who el 1963. El planeta Dalek. Un nom expressiu per a un món marcat per la guerra. (Als anys 60, l’escriptor Terry Nation va donar a gairebé tots els seus planetes noms obertament descriptius: Marinus, Aridius, Mechanus, Desperus, Mira ...)
La revelació gradual d’Skaro es realitza de forma meravellosa a CGI mentre Missy i Clara surten al buit. També hi ha un aspecte admirablement retro a la ciutat de Dalek, que reflecteix la imaginació i els recursos de plàstic del dissenyador de la BBC dels anys 60 Ray Cusick. La sala de control Dalek és àmplia, un triomf per al dissenyador Michael Pickwoad, però també fa un homenatge a les brillants superfícies de Cusick, els passadissos i les portes corredisses de 1963.
Per què algú amagaria tot un planeta? pregunta la Clara. Això preferiria dependre del planeta, estimada, diu Missy. Els Daleks i els Skaro, els Time Lords i Gallifrey ... suposadament van acabar amb la guerra del temps, però tots han sortit amagats. Qualsevol cosa es pot desfer i no escriure a Doctor Who, de vegades sense ni la pista d’una explicació. Una fortalesa i una debilitat.
Steven Moffat em va dir a RT el desembre passat: El Mestre mai no ha mort, passi el que li passi. És del tot ineludible. Així, Michelle Gomez torna a ser el millor frenemy del Time Lord, amb la línia flipant: OK, a la recerca. No mort. Esquena. Gran sorpresa. Tant se val. Treballa per a mi; les explicacions versemblants acostumen a avorrir-se. I no és fabulosa? Missy aconsegueix les millors línies, i m’encanta quan s’enfada i fa aparèixer el Glaswegian: No, no m’he tornat boo, diu, abans de convertir els agents de la Unitat en farratge zapper.
Moffat té molt d’esport difuminant la distinció entre allò que constitueix un millor amic i un arxienemic. Espera un minut. Davros és el teu enemic ara? Li ratllaré l’ull. Missy també li diu a Clara: veus aquella parella per allà? Ets el cadell. És divertit i revelador, i ens remet a les arrels de la relació Doctor / Mestre quan Jon Pertwee va lluitar amablement amb Roger Delgado. Quan Missy parla d’una amistat més antiga que la vostra civilització i infinitament més complexa, resulta convincent.
Però si hi ha algun fracàs en la ficció, és que no hi ha una sensació real de perill quan Clara, Missy i els Tardis pateixen el màxim extermini. En un univers on ara tot és inamovible, segur que només l’espectador més ingenu es preocuparà entre episodis.
En aquesta nova empenta per a cliffhanger Who, el que és més intrigant és la cara del doctor amb el noi Davros, i la pregunta persistent del Time Lord: Davros va crear els Daleks, però qui va fer Davros? No puc esperar a veure la conclusió del que és, almenys en part, la gènesi de Gènesi dels Daleks.
El familiar de la bruixa bloc (publicat per primera vegada el 26 de setembre de 2015)
★★★★★ La setmana passada vaig dir que les explicacions sovint ofereixen. Bé, de vegades molesten. Després del poc convincent extermini de Clara i Missy al final de l'episodi anterior, Missy explica ara a Clara (i al públic) com acaben d'evadir la mort (i com l'havia tret abans). Es tracta ràpidament d’alguna predicció previsible sobre manipuladors de vòrtex, però la digressió cap a alguna escapada del Doctor, que toca sobre una escala de pedra atacada per 50 assassins androides invisibles i indestructibles, tots programats per matar-lo, és una pèrdua del temps de tothom i reforça la sensació que ningú està mai en perill.
Aquesta és la meva única queixa amb The Witch’s Familiar, que altrament és un exemple brillant de com fer Doctor Who a la baixa, mantenint una gran escala.
El drama es desenvolupa només en un grapat d'escenaris i amb un repartiment mínim: un quartet d'excel·lents actors reparteixen escenes de diàleg prolongades que posen a prova la seva valentia i exigeixen atenció del públic. També es basa en la intel·ligència emocional, cosa que Steven Moffat s’aconsegueix, però poques vegades s’acredita.
Representa el Doctor i Davros com mai abans: no només l’horrible imatge del tronc trontollat i trontollat de Davros i Peter Capaldi que viu el somni d’un fanàtic, rodant a la base Daleky de Davros (Admet-ho, diu als Daleks. Tot ho tens) va tenir aquest malson exacte ... Algú per a les esquivades?), Però com a dos antics oponents amb tanta història compartida.
Hi ha una sensació palpable de que els seus personatges retrocedeixen, no només durant els 40 anys de la seva associació televisiva, que Capaldi i Moffat coneixen en els seus ossos, sinó els mil·lennis durant els quals el Doctor i Davros han lluitat i han perdut milions de persones. Tot i que cadascun intenta enganyar a l’altre i té un pla astut, sorgeix una empatia genuïna durant els seus intercanvis.
Davros plora. Davros riu. Davros està feliç pel Doctor que Gallifrey també va sobreviure a la Guerra del Temps. Capaldi i Julian Bleach són excel·lents en aquests moments. Hi ha un cop d’estat quan, per primera vegada, el mags Davros obre els ulls. Sempre havíem suposat que no en tenia. Ningú més que Steven Moffat no hauria pensat en fer-ho.
L’acció es divideix entre aquests dos tristos fòssils i l’aparell improbable, divertit i, sí, sexy de Missy i Clara. La senyora del temps lliga l’acompanyant de cap per avall, l’empenta per una claveguera i dins d’una carcassa de Dalek, la burla i, com que és una dona, pot patrocinar a Clara d’una manera que el metge mai no podria ara. De vegades, a Clara se li permet resoldre problemes sols, però és un miracle que Jenna Coleman aconsegueixi deixar que sembli totalment estúpida.
Michelle Gomez és màgia de la pantalla: els seus trets angulars, la seva agilitat terpsicoreana, la seva dicció precisa fins i tot quan l’accent salta de Glasgow a Texà ampli a l’escola anglesa primària. Em recorda a una jove Maggie Smith, capaç de fer qualsevol línia divertida o punyent per caprici.
Els Daleks enlluernen en aquesta producció; la mescla de dissenys (amb la notable absència dels odiats Paradigm Daleks del 2010) funciona molt bé, i els dissenys de Ray Cusick, de 52 anys, de Dalek City impressionen, ofereixen molt més espai i diners. Si heu vist la sèrie original de The Daleks de 1963, és extraordinari veure Capaldi i Gómez passejant per aquells passadissos reduïts amb arcs espadats.
El nucli de la peça és la compassió primordial del metge. Davros li diu: Creix fort i ferotge en tu com un càncer. Et matarà al final. No moriria de res més, diu el Senyor del Temps. Davros creu que és una debilitat; el Doctor s’adona que és una força.
La resolució es torna a connectar amb el final de Gènesi dels Daleks i el moment en què Davros es va adonar de la seva bogeria mentre les seves creacions van disparar els seus parents Kaleds. Per citar del 1975 - Davros: Deixeu-los viure. Teniu pietat! Dalek: Pi – ty? No conec la paraula. El 2015, Steven Moffat defuig el terme incòmode de pietat i opta per la compassió i la misericòrdia.
Just quan dubtava que la narració tornés a dir al noi Davros i al cliffhanger, on el doctor semblava a punt de matar-lo ... bang, ja hi tornem! I, finalment, d’una manera petita però significativa, el Senyor del Temps sí que afecta la creació dels Daleks.
En aquest punt crucial, tria salvar el noi i li inculca una sensibilitat que canvia la vida: no estic segur que tot això importi (amics, enemics), sempre que hi hagi pietat. Sempre clemència. El nen agafa la mà de l’adult i marxa cap a la boira del temps. Aquest és Doctor Who adult.
PublicitatCada història des del 1963 es va revisar a la Guia de la història de Doctor Who de RT