I per què ha trigat tant a que dones com Ava DuVernay se'ls confiïn projectes a gran escala?
Presentant la categoria de director d'enguany als Globus d'Or amb càrrega política, Natalie Portman es va fer ressò de les frustracions de molts amb el comentari fulminant I aquí teniu els nominats només masculins.
Truc de cotxe volador de gta san andreas
Dues setmanes després, Greta Gerwig, de Lady Bird, només la cinquena dona en 90 anys nominada a l'Oscar com a directora, va marxar amb les mans buides, deixant a Kathryn Bigelow (per The Hurt Locker) com a única dona del premi.
No hauria d'estranyar, doncs, saber que les dones votants representen un minsíssim 28% de l'Acadèmia. Després de recollir el seu Oscar, va dir Bigelow, m'encantaria pensar en mi mateix com a cineasta i espero el dia en què el modificador pugui ser un punt discutible.
És una visió de la qual es fa ressò Nora Ephron (difunta directora de Sleepless in Seattle i Julie & Julia, Wednesday Sony Movie Channel); al seu llibre I Remember Nothing, va enumerar entre les coses que no es perdria Panells on Women in Film.
Si el cinema amplia els nostres horitzons i fomenta una varietat de perspectives, aleshores importa qui explica les històries, en cas contrari, només veiem una part de la imatge. Cavalcant la recent onada de veritat, la cineasta afroamericana Ava DuVernay és un dels talents formidables que lidera la càrrega del canvi.
Tot i que ha mantingut les regnes de dos llargmetratges nominats a l'Oscar (Selma i el documental The 13th), encara no té la seva pròpia nominació. Malgrat això, la seva nova pel·lícula A Wrinkle in Time representa una fita.
Una fantasia familiar (al cinema a partir del divendres 23 de març), està protagonitzada per Oprah Winfrey i Reese Witherspoon com a súper éssers misteriosos que apoderen una noia en una recerca perillosa... i és la primera vegada que una directora negra disposa d'un pressupost per a un directe. funció d'acció de més de 100 milions de dòlars.
No em prenc com un mantell d'orgull distinció que sóc la primera dona de color que fa una pel·lícula a aquest preu, va explicar en un podcast de Variety, perquè realment vol dir que no ho hem fet en dècades i dècades i dècades abans d'això.
Llavors, com de mal representades estan les dones darrere de la càmera? El lloc web de diversitat de gènere Women and Hollywood informa que, de les 250 pel·lícules més taquilleres del 2017, les dones representaven l'11% dels directors, un 7% més que el 2016.
Tot i que això és un moviment en la direcció correcta, hem vist un retrocés abans i el panorama és més desolador per a les dones de color. Només quatre dones negres, una llatina i tres asiàtiques van treballar com a directores a les 1.100 millors pel·lícules del 2007 al 2017. En aquest mateix període, les dones van dirigir el 27,5% dels llargmetratges al festival independent de Sundance, de manera que encara que les dones facin pel·lícules, van passar a les grans lligues és una altra cosa.
Hi ha avencs de badall en els descansos disponibles, millor il·lustrat per la trajectòria professional dels antics directors homes de micropressupost. Colin Trevorrow va passar d'un pressupost de 750.000 dòlars en la seva primera pel·lícula Safety Not Guaranteed a gestionar els 150 milions de dòlars Jurassic World tres anys més tard; Gareth Edwards, els Monstres del 2010 del qual van costar uns 500.000 dòlars, va seguir el seu debut el 2014 amb el Godzilla de 160 milions de dòlars.
Els nivells de confiança de les claus del regne donats a aquests novells cineastes homes mai s'han ofert a les dones. Aquesta fe endèmica en els directors masculins té els seus antecedents en el moviment New Hollywood, que va canviar el panorama cinematogràfic.
A partir de finals dels anys 60, va introduir una sèrie de joves visionaris emocionants, com Steven Spielberg i George Lucas, ja que els grans estudis els van regalar una llibertat artística incalculable en un intent d'apropar-se a un públic més jove i més sintonitzat.
Moda masculina de 50 anys
No obstant això, aquestes oportunitats encara només estaven disponibles per als homes i durant aquesta època creativament fèrtil, només la cineasta italiana Lina Wertmuller, que treballava a Europa, va ser reconeguda per l'Acadèmia: la primera dona directora nominada, el 1977 per Seven Beauties.
En contrast amb la sort dels cineastes masculins en ascens actual, Patty Jenkins, el debut de la qual Monster va ser guanyador d'un Oscar i rendible, va haver d'esperar 14 anys per dirigir la seva següent pel·lícula, Wonder Woman de l'any passat. Va ser una fita: l'única pel·lícula de superherois dirigida per una dona fins ara es va convertir en la pel·lícula d'acció en directe més taquillera dirigida per una dona i la pel·lícula d'origen de superherois més taquillera mai.
Patty Jenkins i Gal Gadot de Wonder Woman (Getty)
Si finalment s'està recuperant el terreny, amb un modest augment de la representació i amb dones encarregades de tant en tant de grans projectes, per què ha trigat tant? L'experiència d'Anna Biller al plató del seu lloat indie del 2016 The Love Witch actua com a testimoni inquietant aquí.
A través del seu canal de Twitter, va descriure com la seva tripulació predominantment masculina es mostrava reticent a rebre ordres d'una dona i s'oposava tan agressivament a la seva visió que creia que alguns estaven sabotejant la seva feina.
Els moviments Time's Up i #MeToo ofereixen una explicació encara més alarmant. L'abundància d'acusacions històriques d'assetjament sexual i d'agressions relacionades amb el negoci del cinema, amb la majoria de les víctimes dones i els presumptes abusors homes, i el mur de silenci que protegia els depredadors en sèrie, de vegades durant dècades, suggereix que fins i tot per a les estrelles femenines el seu poder ha estat merament il·lusori.
poca fusta d'alquímia
La falta de respecte per les dones a la indústria de l'entreteniment sembla arrelada i és difícil no relacionar l'obstinat menyspreu pel seu patiment amb la manera com se les perceben com a cineastes.
Les experiències de les dones semblen d'interès limitat per a Hollywood. Però el fet que finalment s'escoltin les veus de les dones hauria de ser un bon auguri per a les seves perspectives creatives. Al cap i a la fi, les dones ja són dominants en el disseny de vestuari i estan ben representades en l'edició, la composició i la producció.
Si hi ha gana, esperem que aquest nou impuls porti les dones a àrees de treball més dominades pels homes. Qui sap, potser el conte fantàstic d'A Wrinkle in Time de dones poderoses il·luminant el camí no és tan descabellat després de tot.
A Wrinkle in Time ja està als cinemes