Un final macabre i fascinant ofereix calfreds amb el retorn dels Cybermen originals de 1966 i un enfrontament entre Master/Missy amb John Simm i Michelle Gomez.
Una puntuació d'estrelles de 5 sobre 5. Història 275
Sèrie 10 - Episodis 11 i 12
Trama argumental
Una enorme nau espacial semblant a una arca està abandonada a la vora d'un forat negre. Arribat al nivell superior, el Doctor està provant si la Missy està realment reformada. Bill és mortalment gravat amb làser i acaba atrapat a l'hospital als nivells inferiors, on el temps es mou molt més lentament que a la part superior. Està ciberconvertida abans que els seus amics puguin arribar-hi. Aquest vaixell és de Mondas i el Mestre, disfressat, està treballant en la gènesi d'una nova raça de Cybermen. Aviat s'inicia la carrera per salvar la gent amable dels nivells superiors, i el Doctor demana a Missy i al Mestre que uneixin forces amb ell. Després d'un darrer enfrontament contra els ciberhomes i de separar-se de Nardole i Bill (que ha tornat a la vida per Heather), el Doctor és capaç d'aturar la seva regeneració. El Tardis el porta a l'Antàrtida, on es troba amb la seva primera encarnació...
Primeres emissions del Regne Unit
Dissabte 24 de juny de 2017
Dissabte 1 de juliol de 2017
Cast
El doctor - Peter Capaldi
Bill Potts - Pearl Mackie
Nardole - Matt Lucas
Missy - Michelle Gomez
Navalla/El mestre - John Simm
George – Oliver Lansley
Cirurgià - Paul Brightwell
Infermera - Alison Lintott
La veu dels ciberhomes - Nicholas Briggs
Hazran – Samantha Spiro
Ali - Briana Shann
Gazron - Rosie Boore
Rexhill – Simon Coombs
Heather – Stephanie Hyam
El doctor - David Bradley
Tripulació
Escriptor: Steven Moffat
Directora: Rachel Talalay
Productor: Peter Bennett
Música - Murray Gold
Dissenyador: Michael Pickwoad
Productors executius: Steven Moffat, Brian Minchin
Ressenya de RT de Patrick Mulkern
Món prou i temps bloc (publicat per primera vegada el dissabte 24 de juny de 2017)
★★★★★ M'ha agradat aquest episodi? Això és el que em va preguntar el productor executiu Brian Minchin en una visita a la BBC Cardiff. Haha, no, no m'ha agradat. no podia M'agrada un episodi que aparentment mata dos personatges estimats. Tinc ganes de udolar No-o-o-o-o-o-o-o! tal com fa Peter Capaldi al principi quan surt ensopegada del Tardis a la neu. Però en aquest cas, no agradar un episodi és una cosa peculiarment positiva. És bo ser desafiat per un vell amic previsible de tant en tant.
World Enough and Time és fascinant (sobretot), macabre (deliciosament) i indica amb força fred la mort, o un destí pitjor que la mort per a algú a qui hem estimat.
Anem a tractar primer amb la primera escena de xoc. La mort del metge de Peter Capaldi. Els pretítols Big Moment, que era tan secret que es van retenir de les primeres previsualitzacions. De fet, havia de ser-ho, perquè en realitat no s'havia filmat! La major part d'aquest final de dues parts es va rodar fa mesos, però l'equip de Doctor Who va tornar a l'estudi menys de dues setmanes abans de la transmissió per filmar aquesta escena crucial. Com em va dir Brian Minchin: anem molt a prop del cable en això!
Fa temps que sabem que aquesta regeneració s'acosta. Steven Moffat ha dit que aquesta vegada passaria de manera diferent, però pocs s'esperaven veure'l a l'inici de l'episodi 11. Sis mesos abans de l'especial de Nadal! M'ha agradat molt la interpretació de Peter Capaldi sobre el Senyor del Temps, així que estic lluny d'estar content que hi vagi. faig no com això. Això és Shock One.
Xoc dos. A l'abril, Steven Moffat va advertir als lectors a la seva Guia d'episodis de la sèrie deu que el Doctor és testimoni de la mort d'algú a qui s'ha compromès a protegir. Pas endavant els candidats: els companys Nardole i Bill i la seva companya de viatge, Missy. Molt aviat a World Enough and Time veiem a Bill disparat. Un alienígena blau amb disparador fa un forat net pel seu mig. Insisteixo en la neteja no del tot en la queixa. No necessito els nivells de gore de Quentin Tarantino això Mata a Bill. No vull veure brotar sang i òrgans; però fins i tot si les entranyes de Bill han estat cauteritzades per l'explosió, la ferida sembla una mica poc realista. Domestic, necessàriament, per al públic familiar.
Pobre Bill! Encara un nouvingut. Un personatge tan popular. Una mort tan horrible, prolongada i persistent. Tancat en un hospital de l'infern. Mantingut amb vida per una unitat de cofre cibernètica que no pot suportar mirar. Només aquells pacients esgarrifosos, un cirurgià semblant a Mengele, una infermera ratxa Ratched i el salvatge Sr Razor per companyia. Quant més temps, doctor? Quants anys més? I després es veu obligada a una ciberconversió completa.
És una revelació repugnant quan el Cyberman emergeix al final i bala amb aquella veu cantada per darrera vegada que es va escoltar el 1966: Accessing Bill Potts. Localització de Bill Potts. jo soc Bill Potts. Vaig esperar. Vaig esperar vostè . Té encara més impacte que la ciberconversió de Jackie Tyler fa 11 anys, o quan Oswin Oswald es va adonar que havia mutat en un Dalek a Asylum of the Daleks. Torna a posar l'horror corporal als Cybermen. Que és com hauria de ser. Hi ha algun retorn per Bill...? De nou, haureu d'esperar a la setmana vinent per esbrinar-ho.
El cirurgià sinistre, l'hospital sense ànima i les ànimes turmentades que criden Dolor... Dolor... Dolor... un udol que es pot reduir... Sento que aquest entorn pot ser més inquietant per als grans que per als petits. Quin horror, quina desfiguració s'amaga sota els embenats nusos d'aquests proto-ciberhomes? És realment intel·ligent com Steven Moffat abraça les debilitats percebudes del disseny original de tela i plàstic de 1966, menyspreat i abandonat després de la seva única sortida a la pantalla a The Tenth Planet, i els fa picar.
El cirurgià explica les nanses del cap així: Això no impedirà que sentiu dolor, però deixarà de preocupar-se per ell. Fins i tot els conductes lacrimals que apareixen en algunes màscares cibernètiques tenen sentit en aquesta bonica foto final, fent zoom i allunyar de l'ull de CyberBill. Sentim la seva angoixa. També podem vessar una llàgrima.
Si tinguéssim prou món i temps és la primera línia del poema To His Coy Mistress d'Andrew Marvell del segle XVII. Ah, Missy! És la meva amiga més antiga de l'univers. La gran bogeria del Doctor és que ha posat la seva fe en el seu vell company d'esbart. Ella va ser la meva primera amiga. Tan ràpid, tan divertit. Ella era el meu enamorat d'home. De manera temerària, li ha donat via lliure a Missy amb la desesperada esperança de rehabilitar-la. Fins i tot al final no podem estar segurs de si ha tingut èxit.
Michelle Gomez és un motí que vals per la nau espacial, anunciant-se com a Doctor Whooo! i rebutjar una legió de fans que aborrecen la idea del personatge principal al qual es refereix el títol del programa. No em molesta. Al cap ia la fi, Steven Moffat està dient l'indicible. Bully per a ell. A través de Missy, afirma que Doctor Who va ser una vegada el nom escollit pel Doctor i envia la sèrie amb un moment de lleugeresa molt necessari, doblant els seus valerosos assistents Bill com Exposition i Nardole com Comic Relief. M'agradaria que no hagués utilitzat la paraula d'un sol ús.
El retorn del Mestre de John Simm és, per descomptat, emocionant. Un cop d'estat. Durant l'època de David Tennant, el seu mestre tenia un encant immens malgrat la carrera fora de l'escala fins a la bogeria. En Simm es perd en el paper de Razor, però segueixo desconcertat i poc convençut per l'afició del Mestre per les disfresses. D'acord, és una manera útil de sorprendre l'espectador no informat, que potser el recordi de fa set anys. D'acord, ha decidit mantenir-se amagat de Bill, que reconeixeria el seu antic primer ministre. Però el vestit pesat del senyor Razor, la màscara de làtex, les dents enganxades i l'accent esquitxat s'utilitzen probablement durant mesos, fins i tot anys. És inherentment ridícul, un recordatori de les disfresses ximples que portaven als anys 80 el mestre d'Anthony Ainley i Kate O'Mara com a Rani. Tot el shtick es desprèn fàcilment com un dolent d'Scooby-Doo en una florida teatral, però està dirigit i interpretat amb tanta valentia que en realitat no perjudica els moments finals.
El tancament de World Enough and Time és sublim. El guió de Steven Moffat talla amb habilitat entre dues escenes de revelació, rodades amb experiència per la directora Rachel Talalay. M'encanten les reaccions horroritzades de Peter Capaldi. Enregistrant que, per primera vegada en mig segle, està tractant amb els cibermens amb cara de tela de Mondas. Que aquest en concret és –o era– Bill. Que l'ha decepcionat molt malament. I que una antiga encarnació trastornada del Mestre acaba d'entrar a l'habitació darrere seu.
Múltiples històries de doctors són un barret vell. He desitjat una aventura de múltiples mestres. Aquí està. Amb dos actors excel·lents. I un gran escrit de Steven Moffat. Els esdeveniments prenen un gir bíblic a mesura que l'operació Èxode s'evita per al Gènesi dels ciberhomes. El mestre de John Simm es delecta amb el seu moment Davros com el creador d'un monstre.
I, tanmateix, a part de l'Antic Testament, en realitat es tracta d'una combinació de Mary Shelley, de La núvia de Frankenstein de James Whale. Tens a Simm com a Henry Frankenstein... Nardole a l'aguait al marge com a criat... Combina Missy i CyberBill embenat i hi ha la núvia d'Elsa Lanchester... I Capaldi no podria semblar-se més al doctor Pretorius si ho intentés. Saps què? jo soc agradant el món prou i el temps.
El Doctor Falls bloc (publicat per primera vegada el dissabte 1 de juliol de 2017)
★★★★★ Sí, ho sé, cinc estrelles més... però pots dir que un episodi de Doctor Who és un guanyador quan veus una versió molt aproximada i encara t'enganxa. La primera vista prèvia que va sortir dels blocs tenia molts efectes a faltar i necessitava edicions finals i poliment, ja que l'equip de producció es va esforçar per complir un termini ajustat només uns dies abans de la transmissió. Uf!
El final està a la vista per als senyors Moffat i Minchin, productors executius sortints, i el seu notable repartiment (Peter Capaldi, Pearl Mackie, Matt Lucas, Michelle Gomez i John Simm) que s'acomiada aquí, o aviat... Però el que potser és més sorprenent sobre aquest episodi final de la sèrie deu és el poc concloent que és.
El vaixell de la colònia Mondas roman atrapat al llindar d'un forat negre. Els seus habitants encara estan sota l'amenaça dels incipients ciberhomes. No s'especifica cap causa per a la regeneració del Doctor, tot i que evidentment ara pot mantenir el procés a ratlla. I el que és subtilment agullat és que els personatges principals segueixen sense saber el destí dels altres. Ningú sap si algun dels seus amics o enemics ha sobreviscut.
Nardole viu però està encallat a la nau espacial. Ell o el seu partit s'escaparan mai? El Doctor no té ni idea que en Bill va ser restaurat/transformat per Heather ni que el van tornar al Tardis. Bill se'n va sense saber que el Doctor sobreviurà o fins i tot que es pot regenerar. El que, per a mi, és més commovedor és que el Doctor no sàpiga que va aconseguir convertir la Missy del costat fosc, que el seu millor amic tornava per donar-li suport i que potser va morir en l'intent.
The Doctor Falls és un episodi final desigual però absolutament captivador. El nostre heroi frustra, o almenys manipula, el pla diabòlic del Mestre molt aviat, de manera que el primer acte s'acaba abans dels 15 minuts. Els Senyors del Temps es troben fugint dels Cybermen, i l'acció passa del pis distòpic 1056 al bucòlic pis 507. De sobte, el Doctor té un refugi per a nens per protegir. Aquest canvi de ritme i entorn pot ser inesperat, però fa que els personatges s'aturin per pensar i tenir converses difícils. Dóna al repartiment l'oportunitat de brillar.
Capaldi, Simm i Gomez són, per descomptat, divins junts. Peter Capaldi és magnífic com sempre. Aquest és realment el seu episodi. El seu metge pot caure, però es manté alt entre una dura competència. El Mestre de John Simm és un bastard implacable fins al final, però no el de fa set anys. Michelle Gomez és simplement excel·lent davant la duplicitat i la recerca de l'ànima i el riure de la seva pròpia tragèdia. El seu ball, coqueteig i punyalada a l'esquena és per morir-se.
Hi va haver especulacions febrils sobre el càsting de Sam Spiro. Tota mena de nocions tontes. En aquest cas, Hazran no té cap secret fosc, a part que és un interès amorós per a Nardole. És una figura materna dels nens amenaçats al pis 507, que porta un rifle a la seva casa, i em fa pensar en Lillian Gish al clàssic de la pel·lícula dels anys 50 La nit del caçador.
Estic content que en Bill es guanyi un suspens. No ens lamentem perquè es veu que un altre personatge normal mor o pateix un destí pitjor que la mort i després es converteix en no mort. Seria horrible deixar-la enganxada amb aquells embenats cibernètics. Cal dir que la sortida de Bill és molt semblant a la de Clara al final de la sèrie nou. La mort de la Clara es va aturar, els batecs del seu cor es van congelar, i després es va desplaçar cap al temps i l'espai en companyia d'una altra dona eterna (Ashildr/Me), sense que el Doctor fos més savi. Gairebé idèntic.
significat darrere de 111
Mai vaig preveure el retorn de la Heather i em fa un formigueig davant l'acostament del seu romanç amb Bill. Sóc el Pilot. Puc volar qualsevol cosa. Fins i tot tu, diu Heather. Ara ets com jo. És només un tipus de vida diferent. Hauríeu de tenir el cor fred per no deixar-vos convèncer i emocionar-vos. Et vaig deixar les meves llàgrimes, recorda, és una noció tan estranya però bonica. Bill es mereix aquest final. I Pearl Mackie ho interpreta a la perfecció.
Parlant de dones amb talent... Rachel Talalay no és només una directora, és una artista que treballa en la televisió. Des del forn del pis 1056 fins a la casa de Cotswold-y fins al pol sud nevat, teixeix diferents tons i textures i quadres, Quiet Moments i Big Moments, en un tapís coherent i impressionant.
A les seves mans, qualsevol possible incomoditat del projecte de llei no es veu a si mateixa com a escenes de Cyberman que estan planxades. Hi ha la precisió del guió guionista de Missy girant a la càmera mentre el Mestre la dispara i la irradia. L'angle superior de Missy respirant l'última respiració, semblant a Ophelia, en aquell bosc blau verd crepuscular és una de les moltes imatges estranyament belles. I hi ha molts petits tocs. La manera com Nardole en el seu pla final camina cap a i més enllà de la càmera i cap al seu futur, que es redueix a una foto d'alta de CyberBill tambaleant per un erm marcat per la batalla.
Steven Moffat va dir que aquest final no seria un festival de nostàlgia. No sé de qui estirava la cama. Potser no és una festa, però sens dubte és un bufet corrent, amb molts bocins salats per activar les vostres papil·les gustatives nostàlgiques. El Doctor de Capaldi s'assembla molt a Jon Pertwee aquí, en aspectes i fets, interactuant amb el Mestre, detonant explosions amb el seu tornavís sonor, vençunt heroicament els Cibermen mentre enumeraven les seves derrotes passades.
Un toc notable és que els Cybermen originals mai van utilitzar els seus fars com a arma, tot i que semblava que ho fessin en una il·lustració a la part posterior (a sota) de la novel·la dels anys setanta de El desè planeta. Si The Doctor Falls fos un llibre, hi hauria nombroses notes al peu, especialment aquelles que assenyalen al·lusions al passat.
El Doctor comenta que els ciberhomes passen a tot arreu on hi ha gent: Mondas, Telos, la Terra, el Planeta 14, Marinus. Els dos primers van ser els seus planetes natals als episodis dels anys 60. Una Terra paral·lela va donar lloc a Cybermen durant el mandat de Russell T Davies. Planeta 14 és una referència fabulosament obscura a algunes línies de diàleg La invasió (1968). I Marinus? Bé, això és un cop d'ullet a la sèrie de 1964 Les claus de Marinus . (Potser Steven està suggerint que el Voord de goma i els soldats de gel semi-robòtics que van trobar els companys de William Hartnell eren una forma de ciberhomes...)
Mentre el Doctor lluita per frenar la seva regeneració, hi ha un ball de Sant Vitus d'ascendències als episodis de regeneració anteriors. El seu balbuceig sobre els Sontarans pervertint el curs de la història humana va ser la primera línia de Tom Baker l'any 1974. Revisa la insoportable balada de David Tennant, no vull anar-hi i la de Matt Smith [sempre recordaré] quan el Doctor era jo. La frase de Bill mentre plora sobre el Doctor, Mentre hi ha llàgrimes, hi ha esperança, es fa ressò de les últimes paraules del Doctor Pertwee mentre Sarah plora sobre ell: Una llàgrima, Sarah Jane? No, no ploris. Tot i que hi ha vida, hi ha... La fotografia aèria de Bill i el doctor, estesa al terra de Tardis, amb una capa oberta, es fa ressò dels darrers moments de William Hartnell a El desè planeta.
I finalment aquest final. Nostàlgia central! El Doctor 12 trobant-se amb el Doctor One als deserts nevats de l'Antàrtida. On són les neus d'abans? / On són les neus d'abans? Si vostè té una mica de Poesia francesa o estudis de Rossetti o Tennessee Williams, sabreu que aquesta escena utilitza un dels motius nostàlgics clau de la literatura.
Tornem a l'escenari de The Tenth Planet fa 51 anys. I de la tempesta de neu emergeix una figura coneguda, un vell amb capa, barret d'astracan i mocador blanc. Vostè pot ser a Doctor però ho sóc el Doctor, diu, agafant-se la solapa. El original podries dir. (Aquesta és una combinació gloriosa d'una de les primeres línies de Tom Baker el 1974 i la de Richard Hurndall com a primer reemplaçament del doctor a Els cinc metges el 1983).
Què màgic tornar a veure David Bradley, no només interpretant a William Hartnell (o fins i tot interpretant Hartnell com el primer metge) com ho va fer a Una aventura en l'espai i el temps. Ara ens dona seva primer metge. Sabia perfectament que aquest moment tan especial s'acostava, però encara em toca profundament el fanboy.
Normalment m'acosto a les ofertes de Nadal amb trepidació. Aquesta vegada no. No puc esperar per veure Peter Capaldi i David Bradley actuant colze al costat.
David Bradley en fotos rares del 2013