El productor Jon Landau i el supervisor d'efectes visuals Richard Baneham aixequen la tapa a la tecnologia que dóna vida a la tan esperada seqüela.
segle 20
Quan l'Avatar original de James Cameron va sortir l'any 2009, no és cap secret que el veritable atractiu va ser el treball de VFX innovador. Creant extraterrestres fotorealistes i capturats amb rendiment i un planeta exuberant i immersiu, va ser una pel·lícula que va animar la gent a pagar aquelles petites ulleres 3D i ser transportades a un món nou. Aviat van seguir els rècords de taquilla.
'Una de les grans emocions que vaig tenir al primer Avatar, i va ser un moment divertit, vaig projectar una escena per a [l'actor principal] Sam Worthington per primera vegada', va dir Jon Landau, col·laborador i productor de Cameron durant molt de temps, a TV CM. .
'Va ser una escena de Jake Sully despertant-se. Enmig d'això, va riure. I em vaig posar nerviós. El vaig mirar. Un parell de segons després, va tornar a riure. Vaig mirar cap amunt.
'Es gira cap a mi i diu:' Jon, és una bona rialla, company. Això és jo allà dalt a la pantalla. I aquest és el compromís que fem amb aquests actors”.
Ara, amb l'esperada seqüela d'Avatar The Way of Water , els cineastes estan impulsant les coses encara més enllà, utilitzant tecnologia evolucionada i noves eines per superar els límits del que és possible en VFX. Per saber-ne més, ens vam posar al dia amb Landau i el supervisor de VFX i director de segona unitat Richard Baneham.
Només havíem de recordar una cosa: mai, mai anomenar el que fan servir captura de moviment...
No és captura de moviment
'T'aturaré', va dir Landau TV CM , segons a la nostra primera pregunta sobre efectes visuals. En diem captura de rendiment.
'Deixa'm donar-te la distinció, perquè ho entenguis. La captura de moviment, per a mi, no té una lletra clau al davant: una 'e', per ' És captura de moviment'. Volem l'emoció. Volem l'actuació.
'Si no captussim la cara, que és l'important per capturar, i si només capturem el cos, potser aniríem amb la 'captura de moviment'. Però volem l'actuació facial.
Curiosament, tot i que l'actuació facial exacta gravada no sempre arriba a la pantalla, el supervisor de VFX Baneham diu que no és cap reflex dels actors i, de fet, normalment era per ajudar a capturar la seva actuació amb més precisió.
'La intenció no és canviar les dades de les actuacions dels actors per fer-les més creïbles. És per apropar-ho més a l'actuació dels actors', va dir.
'El que fem és que tenim càmeres de referència a l'escenari. Rodem amb 12 càmeres, de vegades amb 16, per mirar de presenciar tot el que fa l'actor. Sam [Worthington] ho diu millor: quan som al nostre escenari, no hi ha cap altre lloc on amagar-se. Quan estàs rodant una pel·lícula d'acció en directe normal, hi ha una, potser dues, càmeres, i ets conscient de la seva presència.
'En això, demanem als nostres actors que siguin increïblement seriosos, perquè la càmera en si podria acabar a qualsevol lloc. D'alguna manera, crec que és una versió més honesta de l'actuació. O, almenys, demanem als nostres actors que siguin honestos tot el temps, i ho aconseguim tot el temps. És un requisit fort.'
Tot es tracta de la cara
El director James Cameron entre bastidors d'AVATAR: THE WAY OF WATER de 20th Century Studios.segle 20
De vegades, això significa profunditzar en moviments facials increïblement granulars, com en el cas de l'estrella del Titanic de Cameron, Kate Winslet.
'Mantenim tot el moviment que fa a la cara, en les contraccions, en les subtileses', va explicar Landau. 'En realitat no fotografiem res. Els ulls es recreen digitalment. Però hi ha un gran moment a la pel·lícula: els grans actors no han de dir res per comunicar el que estan pensant. Hi ha un moment a la pel·lícula en què Tonowari mira a Ronal i busca el seu reconeixement d'alguna cosa.
'La manera com ho va jugar Kate: es gira una mica cap a ell, i potser inclina una mica el cap; tanca les parpelles amb un cert pes per a elles. Perquè tots podríem tancar les parpelles i significa una cosa diferent. I va fer aquesta actuació increïble. I això és el que tenim ara a la foto d'ella com a Ronal.
'Així que el nostre objectiu, i fem la captura de rendiment, rodem càmeres de referència. Mirem les càmeres de referència. 'Què van fer els actors?' Perquè volem que hi sigui”.
Tot ha canviat des de l'Avatar original
Trobar aquests detalls és ara més fàcil que mai, ja que, segons Landau, els cineastes van assolir un 'nou nivell' amb la tecnologia necessària per visualitzar Pandora i el Na'Vi en aquesta seqüela.
'A la primera pel·lícula, vam utilitzar una única càmera de definició estàndard per capturar les seves actuacions', ens va dir. 'Ara estem utilitzant dues càmeres d'alta definició. Així que estem aconseguint un rendiment de fidelitat molt més alt.
'Weta Digital té un conjunt d'eines completament nou que inclou l'aprenentatge profund per assegurar-nos que mantenim totes aquelles subtileses de rendiment de les quals estàvem parlant. I tenen la capacitat de renderitzar i crear aquestes fotografies a un nivell molt més real de la fotografia”.
Les millores en la tecnologia també van ajudar a superar les dificultats que es van trobar al primer Avatar, on els cineastes estaven limitats en quants actors capturats amb interpretació podien estar en una escena alhora abans de bloquejar els sistemes.
'Ara, aquesta és la informació que compartiré amb cautela', va riure Baneham. 'Volem assegurar-nos que el nostre director no s'entusiasme massa amb el que és possible. Perquè el que superem els límits...
'Però sí, podríem fer sis persones a la primera pel·lícula. Vam fer 18-ish amb èxit durant la producció [en aquest]. Crec que vam pujar a uns 22 o 23 en una sola sessió. Però, per descomptat, això s'enfronta al límit, i aquí és on pots estavellar-te'.
Tanmateix, segons Baneham, la tecnologia bàsica utilitzada a la pel·lícula Avatar original roman sorprenentment sense canvis per a aquesta seqüela, 13 anys després.
'La veritat és que la tecnologia base, les idees, el grup bàsic de tecnologies que vam utilitzar per fer la primera pel·lícula, vam utilitzar en això. Simplement estan millorats', va dir.
'Els DCCP que fem servir, els paquets de creació de contingut digital, són més robusts i poden impulsar més píxels i més colors. Per tant, ens permet tenir un conjunt d'il·luminació molt més realitzat. I hi ha un munt d'altres coses que ens permetran moure'ns una mica més ràpidament i una mica més complerts en el nostre procés de captura d'imatges'.
El Camí de l'Aigua
(L-R, de davant a darrere): Zoe Saldana, Sam Worthington, Kate Winslet i Cliff Curtis al plató d'AVATAR: THE WAY OF WATER de 20th Century Studios.segle 20
Un altre gran canvi per a aquesta seqüela? Una gran part de l'acció té lloc a l'aigua o sota l'aigua, la qual cosa va portar a Cameron a entrenar els seus actors en el busseig en apnea perquè poguessin filmar la captura d'actuació en dipòsits d'aigua.
I darrere de les escenes, hi havia problemes encara més espinosos per resoldre per donar vida a les escenes, especialment per a escenes que es mouen des de sota el mar fins a sobre d'ell amb un sol moviment.
'Òbviament tenim una part d'això que està sota l'aigua', ens va dir Baneham. “El repte era intentar replicar un sistema de captura que tenim, òbviament, en un volum sec, en un escenari, a l'aigua.
'Però a l'aigua és una cosa. El que havíem de fer eren escenes tant per sobre com per sota de l'aigua, la qual cosa crea una interfície entre les dues seccions.
'La solució per a nosaltres va ser crear dos volums, dos volums discrets, un per sobre de l'aigua i un per sota de l'aigua. Vam haver d'alinear-los temporalment i geogràficament, i després sincronitzar-los, des del punt de vista de la captura, per permetre als nostres actors seure amb una part del cos al volum superior i una part del cos al volum inferior. I després ho ajuntem en temps real, de manera que el poguéssim revisar a la càmera aproximadament un vuitè de segon després d'haver-se capturat'.
a quin canal és el joc dels rangers
Water palaver, eh?
Mirant cap al futur
Per descomptat, James Cameron té entre dues i quatre pel·lícules d'Avatar més en procés, i tant Landau com Baneham esperen que la tecnologia continuï evolucionant.
'Mira, tenim aspiracions perquè la tecnologia continuï movent-se?' va dir Baneham. 'És clar. Jim no és un director amb qui seure 'prou bo'. Simplement no passa. 'Prou bé' són paraules esquitxades al nostre plató. Intentem no pronunciar-los mai.
Un possible futur daurat? Eliminant per complet la necessitat de rastrejar punts i vestits especials als actors, permetent-los moure's amb més llibertat i evitar molt de temps en la preparació.
'Diria que, d'ara endavant, un sense marcador seria una aspiració', va dir Baneham. 'Sembla que cap allà es dirigeix la tecnologia en un futur no gaire llunyà. Si aquest és o no el nostre següent pas, i si hi ha o no un desenvolupament que permeti que això passi, qui sap? Però avui seria un bon pas. Aconseguirà que aquests actors es desmaquillin ràpidament.
'Estem avançant amb les pel·lícules', va afegir Landau. 'Ara, ja saps, ningú pot predir demà, com els últims dos o tres anys ens han demostrat sens dubte.
'Però el nostre pla és fer-los. I per què? Perquè els guions tenen històries que són convincents, que continuen impulsant -temàticament i emocionalment- històries alhora que presenten a la gent nous llocs a Pandora i noves cultures a Pandora.'
Entrevistes de Stephen Kelly
Llegeix més:
- Avatar: El camí de l'aigua – Una seqüela encantadora però serpentejant
- El repartiment d'Avatar 2 mostra les seqüeles futures: 'Allà hi ha misteris'
- Productor d'avatar: 'El 3D va tenir un mal nom perquè la gent no ho va fer bé'
Avatar: The Way of Water es projecta als cinemes del Regne Unit a partir del divendres 16 de desembre de 2022 i l'Avatar original es pot veure a Disney Plus; pots registra't a Disney Plus per 7,99 £ al mes o 79,90 £ durant un any ara.
Consulteu més del nostre Pel·lícula cobertura o trobeu alguna cosa per veure ara amb la nostra Guia de TV i Guia de reproducció en temps real.
El número doble de Nadal de la revista ja està a la venda – subscriu-te ara . Per obtenir més informació de les estrelles més grans de la televisió, escolteu Podcast Radio Times View From My Sofa .