Leonardo DiCaprio i Brad Pitt desprenen genialitat i carisma mentre els jugadors de Hollywood s'esforcen per sobreviure al final d'una època en aquesta classe magistral de Tarantino
Una puntuació d'estrelles de 5 sobre 5. Els contes mítics de Tinseltown han estat un element bàsic de la creació de pel·lícules des de l'arribada dels films parlants, però poques pel·lícules han estat tan juganeres o tan atrevides com Quentin Tarantino disparant a tots els cilindres. I, tanmateix, la seva darrera oferta Once Upon a Time in Hollywood arriba als cinemes amb la necessitat de dissipar alguns mites propis, després de mesos de rumors i bullicis a Internet que suggereixen que va ser la interpretació idiosincràtica del director dels assassinats de la família Manson la que va sorprendre Hollywood fa 50 anys. .
Hi ha un nucli de veritat en aquest brunzit, però Once upon a Time in Hollywood és molt més que una narració típica de la història a l'estil tarantino, i és sens dubte l'entrada més basada en personatges del seu currículum, un teixit ricament teixit que examina la naturalesa d'un sol ús. de fama i notorietat. El mateix Charles Manson (Damon Herriman) només apareix en una breu escena i, a tots els efectes, és una mica protagonista d'un drama de ficció traçat amb confiança sobre els canvis i els canvis del mar al món de l'espectacle al final d'una dècada ja convulsa.
D'alguna manera, Once upon a Time... veu Tarantino tornar a les seves arrels, l'acció que passa a Los Angeles de les seves tres primeres pel·lícules (Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Jackie Brown), i, tanmateix, també és una peça d'època com la seva última. tres pel·lícules (Inglourious Basterds, Django Unchained, The Hateful Eight).
england v sant marí
La part del lleó de la narració segueix els tres personatges principals durant un sol cap de setmana de febrer de 1969; L'actor de televisió Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) troba la seva carrera descarnada després de la cancel·lació de la seva sèrie occidental Bounty Law, i és propens a les llàgrimes i les rabietes mentre assumeix el paper menor de vilà convidat habitual en altres programes, mentre que el seu igualment inferior. -Cliff Booth (Brad Pitt) doble de doble emprat es redueix a xofer-cum-gopher.
Mentrestant, la nova veïna del costat de Rick a Cielo Drive a Benedict Canyon, l'estrella emergent Sharon Tate (Margot Robbie), no veu res més que coses brillants per davant. Les escenes d'ella brillant d'optimisme mentre compra regals per al seu marit Roman Polanski i visita un cinema on es projecta una de les seves pel·lícules anteriors són un fort contrast amb les lluites d'en Rick amarat de begudes alcohòliques en un estudi a poques milles de distància.
Les estrenes de pel·lícules més grans del 2019
Al mateix temps, les tasques domèstiques de Cliff per al seu cap el posen en contacte amb un hippy d'esperit lliure que fa autostop i un viatge fora de la ciutat al Spahn Movie Ranch en desús, que ara acull els seguidors del carismàtic Manson. Fins ara, tot bé, pel que fa a la fusió de realitat i ficció, però els mons xoquen amb un efecte vertiginós en l'acte final de la pel·lícula ambientat sis mesos després.
quina mida fan les plantes zebras
Inevitablement, l'ambientació d'època dóna a Tarantino carta blanca per satisfer el seu amor per la cultura pop, tot i que en aquesta sortida particular s'utilitza la música amb moderació. La feliç Sharon balla a casa amb els sons groovy de Paul Revere & the Raiders, Cliff escolta l'espectacle de salvació itinerant de Brother Love de Neil Diamond mentre condueix (precedint la calorosa nit d'agost que vindrà), però la selecció més encertada del director. juke box s'acosta al final...
La cançó Twelve Thirty de The Mamas and the Papas sempre ha sonat una mica desconcertada en comparació amb els seus èxits més grans i assolellats, i adquireix un to decididament sinistre quan acompanya les imatges dels acòlits de Manson que es dirigeixen a Cielo Drive (les noies venen a la canó...).
Més freqüents són els records de la infància de Tarantino de la televisió episòdica: Rick i persones com l'estrella ascendent James Stacy (Timothy Olyphant) competeixen per la portada de TV Guide amb els favorits de la vida estesa Mannix, Combat i FBI, mentre que desconfiant de les oportunitats de la pantalla gran que van perdre (Dalton va estar breument en la carrera pel paper de Steve McQueen a The Great Escape) o desconfiat que els spaghetti western relativament nous poguessin assassinar la seva carrera.
En una escena còmica gairebé d'usar, el director fa l'ullet amb astucia als seus propis crítics quan una noia Manson es llança a la teoria que les pel·lícules violentes i els programes de televisió van ensenyar als Estats Units com assassinar, i també hi ha rialles del cameo d'Al Pacino com un agent insistent que intentava. per ajudar a Rick a escapar de la rutina de les aparicions de persones dolents, on la majoria de vegades es mata a l'últim rodet.
significat del gràfic de nombres àngels
A més de Pacino, hi ha altres delicioses contribucions d'una sola escena de Bruce Dern com el gran propietari del ranxo Spahn i Damian Lewis com Steve McQueen, a la pantalla durant no més de dos minuts en una festa de la mansió Playboy, el seu únic propòsit és explica als altres convidats la curiosa instal·lació domèstica a la casa Polanski-Tate. Però tot l'anterior equival a poc més que l'aparador quan s'afronta amb els tres avantatges.
Robbie està radiant com Tate, transmetent sense esforç mitjançant un diàleg mínim l'alegria i la promesa del seu futur com a actriu a la cúspide de la llista A mentre estava casada amb un dels directors més lloats de la seva generació. Pitt, resistent i molt abatut pel temps, recorre les seves escenes amb un estil il·limitat d'estrelles de cinema, alternant entre l'heroisme de fer les coses i l'encant lacònic de paper de còmic (el fragment de Cliff al plató amb Bruce Lee és un autèntic boig).
Brad Pitt i Leonardo DiCaprio protagonitzen Columbia Pictures Once Upon a Time in Hollywood
tubs de iogurt congelat
El més impressionant, però, és DiCaprio com l'ídol en declivi, reforçant la seva confiança trencada amb l'alcohol. Un bitllet abans calent, ara un embolic vulnerable amb risc de ser consumit completament per les seves inseguretats, és una actuació que de tant en tant sacseja els ossos divertits, però que sovint et trencarà el cor.
Tot l'anterior es reprodueix en un llenç que enlluerna a cada pas, ja siguin les sumptuoses fotografies de grua d'un Hollywood que avui ha desaparegut prou, els rètols de restaurants i discoteques que parpellegen a la vida al crepuscle o el monocrom recreat amb amor de els programes de televisió on Rick i Cliff s'acosten a rendiments cada cop més decreixents. L'enhorabona per l'esplendor visual ha d'anar a Robert Richardson, el director de fotografia escollit per Tarantino des de Kill Bill.
Tanmateix, res d'aquesta festa dels ulls significaria gran cosa sense la subtilesa de les actuacions, els ritmes fàcils del guió de Tarantino o l'afecte innat que encara manté durant un temps i un lloc que va anomenar casa. En ser Quentin Quentin, hi haurà sang (i tripes), però aquesta versió de Hollywood es basa en el cor i l'ànima.
Once upon a Time... in Hollywood s'estrena als cinemes el dimecres 14 d'agost